藏地绘画艺术诞生至今已有千余年的历史，从早期“梵式”风格，尼泊尔风格，到后期“汉地山水”， 各地域艺术风格经过漫长的历史长河，逐步融入西藏艺术之中，使藏民族的美术在不断的兼容并蓄中，建立起本土艺术的辉煌。其中独具特色的唐卡绘画艺术在青藏高原一次又一次的创作高峰中，达到了鼎盛。

唐卡艺术总体特点由早期的古朴、庄重、色彩单纯、构图简练，逐步演变成为画面华丽、设色艳丽、对比强烈、构图复杂的艺术形式。百花齐放的唐卡流派促进了唐卡艺术的蓬勃发展，使得不同地域的唐卡绘画风格各具特色、争相斗艳！

策展人：王瑞 & 柏漫林

王瑞：大家在本次展览中可以看到很多不同地域的唐卡，从这些唐卡的画面中可以找到很多与地域有关的艺术元素，这些艺术元素让我们能够比较明确地了解当时的绘画传承和其地域风格。

大家最熟悉画派一般都是勉唐画派，因为在18世纪以后，勉唐画派基本上是一统江山。但是往往在一些其他画派里面，也保留了很多学术和美术价值都极高的珍贵作品，例如八邦寺。八邦寺的风格很有意思，除了地域的审美特点以外，一些当地的景色和植被也被融入当唐卡作品中，其中像江南的松柏或一些小动物确实生长在八邦寺，并不是臆想。

唐卡的地域风格是由其地域中独特的审美标准和地理环境共同影响而形成的。很多人觉得唐卡应该高高在上，用于供奉神灵或是修行，其实不是这样的。很多唐卡画师是具有生活意识的，他会把自己的生活元素巧妙地融合在唐卡当中，所以唐卡中的唐卡艺术元素其实都源自于生活。

喜雅艺术：为什么选择在止观艺术馆举办这次展览？

王瑞：在喜马拉雅艺术收藏领域中，止观艺术馆在全中国乃至全世界都是出类拔萃的，将当代唐卡艺术和古代喜马拉雅艺术融合起来，在这么好的空间和氛围中进行一次同台展出，是当代艺术领域里面应该积极推广和宣传的一个展览方向，所以我很荣幸也很珍惜和止观的合作。

很多人只认可古代艺术品的收藏，对当代艺术品并不认可。其实并不然！我们希望通过这次的展览，将吉祥唐卡的当代唐卡艺术和止观艺术馆的古代喜马拉雅艺术做一次完美的融合。止观艺术馆的展品从公元三世纪到二十一世纪，我们希望人们能够欣赏到这段喜马拉雅艺术长河中的每一块璀璨的宝石。

喜雅艺术：吉祥唐卡曾举办过多次展览，与以往相比，这次展览最大的亮点是什么？

王瑞：我觉得这次展览最大的亮点就是“浓缩”。虽然展出作品的规模比以往小了很多，但每一幅作品都有自己独特的艺术特征，有些作品可能不是最完美的，但在风格的代表性和传承性方面，它是相对最有权威性的。举个例子，这次展览有两幅钦则画派的作品，大家可能会觉得这两幅作品和古代钦莫钦则的作品还是有一定差距，这很正常！因为钦则画派的作品本身流传的就并不多，传承人也不多，这次展览的目的正是要让大家都能意识到传承问题，让大家意识到过去有非常顶级和伟大的艺术家，我们现在应该努力去传承和发扬他们的艺术高度和艺术灵魂。

此外还有一个亮点是“荟萃”。以往的唐卡展以个展或按地域划分的主题展为主，这次展览打破地域风格，西藏、青海、四川、北京......多个地方的唐卡作品汇集在止观艺术馆的展厅中，让观众可以一次性感受不同画家、不同地域、不同风格的唐卡作品。

喜雅艺术：和我们具体介绍一下本次展出的重要作品和重要画师？

王瑞：本次展览的古代唐卡中，有五幅18世纪的《佛本生故事》唐卡比较独特，这五幅古代唐卡作品属于综合绘画流派，没有特别明显的流派风格和艺术特征。其实这种绘画风格也叫藏东风格，在18世纪以后的藏东康区一带比较流行，它用了很多种不同画派的风格来组合成为自己的地域风格。

佛本生经故事唐卡   清代

这套唐卡保存完整，流传有序，从1965年开始便有明确的记载：当时为德里博物馆藏品，1969年呈展于 Asia House Gallery ，并出版于《THE ART OF TIBET》。这些记载为这套唐卡的流传提供了详尽的佐证。

在当代唐卡里面，有四、五幅八邦寺风格的唐卡作品，其中朗加绘画的《罗汉》、《莲花生大师》值得特别关注。

罗汉唐卡，90cm*52cm，朗加

《罗汉》唐卡为白描技法，以淡墨勾勒轮廓和人物，而不设色，仅用线条便能将神态表达臻于完美。白描多半是中锋直悬的线条最难遒劲，故极易见画者之功力。画面追求宋代文人意境，富含浓厚士大夫气息。

莲花生大师唐卡，90cm*52cm，朗加

《莲花生大师》唐卡为嘎玛嘎赤风格，构图空灵、疏密相间，画面以莲花生大师修行故事为主，背景的山水、树木、花鸟、云朵等则讲究前景、中景、远景的布局，显得井井有条，杂而不乱。在前景中往往布局花草绿地，中景是佛像主尊，远景是若隐若现的山和云，追求空间散点透视的效果，匠心独具地营造出静谧的意境。

四臂大黑天唐卡，110cm*80cm，仁青才让

仁青才让擅长工笔线描，其黑金作品屡获大奖，被称为黑金大师。这次展览中他的作品占了很大比例，是一大亮点，尤其这幅四臂大黑天唐卡。作品临摹自一位国外藏家收藏的18世纪的唐卡作品，是仁青才让大师精心绘制的黑金凸金带重彩的作品，护法形象表现生动，线条精致，构图复杂，人物度量准确。这个作品的气势和绘画的精致度是难以想象的，我认为这是现代勉唐画派里面极为优秀的作品。

颦眉度母唐卡，90cm*52cm，根秋江村

六臂大黑天唐卡，105cm*70cm，根秋江村

钦则画派比较少见，画派传承人也比较少。根秋江村的唐卡作品《颦眉度母》、《六臂大黑天》是钦则画派的风格。颦眉度母是二十一度母之一，身体呈蓝色或者黑色，右手以降伏印压地，以此压伏一切魔众，左手持莲花，花上有燃烧的金刚杵，以此摧毁一切魔障。颦眉度母双足踩踏大地，面露怒容，临摹于西藏博物馆藏品组图21度母。

喜雅艺术：接下来将举办唐卡画师青麦多吉的个展，请您简单和我们介绍一下。

王瑞：《百花齐放 · 唐卡流派及传承人作品展》将于4月30日闭展，紧接着5月1日便是唐卡画师青麦多吉的个人展览，同时也是其艺术生涯中的首次个展。可以说在全藏区、全嘎玛嘎赤画派甚至其他画派的在世画家中，青麦多吉的绘画水平高超，但是他极其低调，几乎没有出现在人们的视野中。他一直很注重修行，有很高的学问，加之身体状况不太好，所以从来没有举办过展览或者参与过商业。吉祥唐卡能够为他举办这次展览并请他来到现场，我们感到很荣幸。

采访止观艺术馆副馆长柏漫林

喜雅艺术：作为止观艺术馆副馆长，请您先向我们介绍一下止观艺术馆。

柏漫林：止观艺术馆是专业收藏喜马拉雅艺术品的一个艺术馆，尤其是15世纪之前受印度和尼泊尔影响的造像和唐卡。止观艺术馆对喜马拉雅艺术一向十分关注，我们会通过举办展览向社会大众极力推广喜马拉雅艺术，让大家深入了解这门艺术的历史和艺术特色，这是我们的责任。

止观艺术馆的地点也很有意思，它本身就是一座古迹，在雍正年间作为怡亲王允祥的王府，后改为贤良寺。清末时期，成为了外省的朝廷大臣进京朝见的居所，后来李鸿章就居住于此。所以，止观艺术馆这座建筑具有很深厚的历史和文化内涵。我们希望能够利用这个场地，把艺术的三种形式：建筑、雕塑、绘画，有机地融合在一起。

喜雅艺术：为什么选择和吉祥唐卡合作举办这次展览？

柏漫林：吉祥唐卡比较专注于新唐卡的推广和当代唐卡画家的培养，虽然止观艺术馆的馆藏品主要是古代佛造像和唐卡，但也非常支持当代杰出的艺术家和他们的作品，希望让公众看到更多当代的艺术佳作，让观众感受到古代唐卡艺术和现代唐卡艺术的一脉相承。

喜雅艺术：这次展览在展陈设计上有哪些特色呢？

柏漫林：我们把这次展览的展厅布置在止观艺术馆刚进门的位置，可以非常方便观众欣赏。在展陈方面，我们将止观艺术馆的名贵硬木家具与唐卡作品融合在一起，营造出浓厚的文化和生活气息，让观众能够更好地融入展览空间，拥有更自在也更感同身受的艺术体验。

喜雅艺术：止观艺术馆有这么多精彩的造像和唐卡，今年还有举办更多展览的打算吗？

柏漫林：今年九月到十月份，止观艺术馆将会和故宫博物院一起合办一场展览，在故宫中的斋宫举办，历时两个月，展品一部分来自止观艺术馆收藏，一部分来自国内外博物馆和藏家的藏品。我们准备办一次综合性的大规模展览，希望可以带给大家一场喜马拉雅艺术的视觉盛宴。